文|邓平祥
当我看到了张健的圆点美术馆，张健的作品，张健的画册，以及和她接触之后，我感觉她至少会意了西方一位哲人的话：艺术是人的目的性行为。按照社会学的定义说，张健不是一个学院派艺术家，但是从她的生存状态，从她的大量作品所取得的艺术成果，尤其是她在个体生命本质上和艺术的关系，印证了这句话。张健其实是用自己的生命，实践她艺术的价值和过程，她是一个本质意义上的艺术家。
一
张健是一个很有宗教情怀的艺术家。首先她并不是执着于“信”，而是精神情怀。张健是通过她的一个又一个关于宗教主题创作来求解和回应这个终极问题的，就像现代派大师高更一样，他以艺术主题“我们从何处来”“我们是谁”“我们往何处去”来探索这个人类的终极问题。
张健画了多个系列的关于宗教主题的作品，可以说宗教主题是她着力最多的方向之一。她反复用多种形式，尝试各种语言、图式来表达这个题材。但她却一直止于“情怀”而没有成为信徒，这是美学的方式。张健是用美学的方式表达对宗教的真挚的态度，或者我们可以用“美学救赎”来描述张健的方式更为适当。蔡元培先生从欧洲游学和考察回国后曾提出“美育代宗教”的命题，这个命题从中国人的精神学和文化学的两个层面都是切中中国人精神文化本质的，可惜的是蔡元培的这个“美育救世”的命题，却由于百年社会形态的变形和人心的浮躁而没有进入社会实践的层面。
二
在人性的特质上，女性是偏于感性的。费尔巴哈说：艺术是在感性中表现真理的。所以从这个意义上说，女性离艺术更近。中国的改革开放时期带来了普遍意义的人性解放潮流，顺应这个潮流的中国也出现了影响深广的女性主义艺术运动，她们举办各种主题的女性主义艺术展，兴办女性艺术社团和学术论坛等，由于女性主义的天然现代主义的属性，中国的女性主义艺术运动也自然成了现代艺术一支很新锐的力量，不少女性艺术家也就脱颖而出，成为引人关注的现当代艺术家而登堂入室。
张健也是在这个潮流中走入美术界的，应该说她的艺术思想和观念上，是受到中国的现代女性主义运动影响的，但她却没有进入女性艺术的阵容之中，潮流之后反思中国现当代的女性艺术主义艺术运动，为什么后劲乏力，原因很多，但其中一个重要的原因，是在精神资源上过分强调女性角色的社会性，而轻视女性的人性特征所造成的社会角色偏移，而张健由于身处湖南，女性艺术运动没成势头，所以张健因此而得以独守女性艺术家的本分，一直按个人的方式拓展。分析张健艺术创作状况，就可以清楚地知道张健的创作，一直谨守了女性艺术的更为本质的属性，即女性首先是人性的。所以女性艺术不能放大女性，而成为女性中心主义者，这势必背离女性艺术的初衷了。
三
张健是一位感性资质很好的艺术家。一个艺术家有天分和才华，首先就是感觉好和感性资质好。绘画是一门靠视觉感知而进行创作的艺术。感觉在这里有两个层次，一是官能感觉，二是精神感觉，按大哲学家康德的定义：人的感觉分为视觉、听觉、触觉、味觉，是四大感觉功能，其中只有视觉和听觉具备形而上的精神感觉功能，所以视觉能产生绘画和雕塑，听觉能产生音乐及交响乐等高级的，有形而上意义的艺术，所以感觉(属于感性范畴)资质(又包括先天的条件和后天的训练)就是一个艺术家的先性条件，所以美术天才、音乐天才，就是在视觉感知和听觉感知上，比一般人天然敏感一些。
在张健的作品中，我们可以明显地发现她有一种超越对形、色、体、面、线等造型因素的敏感性和兴趣点，张健对尝试各种创新手段有过人的感觉，这都来自她的感性，来自她的激情和活力，这种激情和活力使她欲罢而不能，甚至不能自制，这就是张健作品丰富和语言多样的根本原因。有一种说法：天才来自勤奋，其实应该说明的是，艺术天才还出于感性所产生的行动力，天才的艺术家往往都是有不竭的行动力。
所以，我们要为张健，因勤奋和灵感产生的作品规模和数量而赞叹!
均为张健画作。
